【ライブレポート】摩天楼オペラ TOUR’26 Cinematographe – Final Series – 2026.8.30（sun） 渋谷LOVEZ

「生きていくことへの葛藤」をテーマに、人の一生を映画のようなスケールで表現した最新アルバム『Cinematographe』。重厚でダークなシンフォニックメタルを極めたこの名盤を引っさげ、6月の恵比寿LIQUIDROOMから始まった全国ツアー「TOUR’26 Cinematographe」が、ついに感動のフィナーレを迎えた。8月11日からは「Final Series」と称したホール公演へと舞台を移し、全国各地で楽曲を磨き上げてきた彼ら。その集大成となる2026年8月30日、渋谷LOVEZでのステージは、バンドとオペラー（ファンの愛称）が一体となって、胸を打つCinemaを完成させる熱狂の一夜となった。

MAKEでもすでに初日の東京・LIQUIDROOM、セミファイナルの名古屋・DIAMOND HALLでの様子を取り上げさせてもらったが、磨かれた演奏によってアルバムの世界観が銀幕から解き放たれ、オペラーと魂をぶつけ合った激動のツアーファイナルのステージをここにレポートする

会場に漂うのは、アルバム『Cinematographe』の楽曲がアレンジされた、どこか懐かしく幻想的なBGM。開演を告げるようにBGMのボリュームが跳ね上がり、青い光がステージを厳かに照らし出すと、客席を埋め尽くしたオペラーが一斉に立ち上がった。優介（Gt.）、彩雨（Key.）、燿（Ba.）、響（Dr.）が大きな拍手に包まれて配置についた。最後にステージが赤く染まり、圧倒的な存在感を放つ苑（Vo.）が登場すると、会場の熱量は一瞬にして跳ね上がった。

オープニングを飾ったのは、アルバム同様にツアーの先陣を切り続けてきた『SCAR』。心臓を貫くような激しいイントロが響き渡ると、フロアは凄まじいヘドバンで応戦する。5人が放つエネルギーが1曲目から会場全体を支配し、オペラーも思い思いのスタイルでその熱に応えていく。勢いをさらに加速させるように披露されたのは、シングルナンバーの『EMBRYO』 。伸びやかでクリアな苑のハイトーンボーカルが天井を突き抜け、優介が奏でる鋭く正確なギターソロがステージの疾走感をさらに煽っていく。

続く『Solitude』では、優介、彩雨、燿の3人がステージの最前線へ躍り出て、激しいアンサンブルでフロアを圧倒。中盤には、苑がステージ中央でしゃがみ込み、祈るように情感豊かに歌い上げる姿が強い印象を残す。優介の叙情的なギターソロが眩い光のように瞬いた後、苑が天に手を掲げて曲を締めくくった。続いて、メンバーがステージをダイナミックに駆け巡りながら『BLOOD』を披露。ステージ上手へと華麗に移動した彩雨が優介と、さらには中央では苑と背中を合わせるなど、ドラマチックな掛け合いを見せる。メンバー一人ひとりがステージを縦横無尽に使い、磨き上げられたサウンドを惜しみなく叩き込んでいった。

序盤の圧倒的な熱狂を終え、苑がマイクを握る。今作『Cinematographe』に込めた、純粋でありながらも過激なコンセプトについて、彼はこう語り始めた。「“やりたいようにやっちまえばいい”という『ANOMIE』の歌詞とともに、これまでもライブで『やりたいように乗ってくれ』と伝えてきました。今回のアルバムは、今度は俺たちがとにかくやりたいようにやった、めちゃくちゃな作品。これまでの摩天楼オペラを意識せずに、お客さんがどう乗るかも全く考えず、ただ『今、俺たちがこの音楽を作りたいんだ』というものを突き詰めて作りました」。キャリアを重ねた今だからこそ、初期衝動のままに表現と向き合いたかったという想いが伝わってくる。「ツアー初日の恵比寿公演では会場の戸惑う空気を感じていた」と笑いを誘いつつも、 「それでもオペラーはすごかった。全部、ファイナルまで乗せて、一緒にツアーを作ってくれた」とこの『Cinematographe』の世界をファイナルまで共に育て上げ、完成させてくれたオペラーに最大の賛辞と感謝を伝えると、 会場からは割れんばかりの拍手が送られた。さらに、フロアの前方のファンを「歴戦の勇者たち」と弄って和ませつつ、「ここは俺たちだけの遊び場。やりたいようにやればいい、2階3階落ちるなよ、いくぞー！」と叫ぶと、激動の第2幕が幕を開けた。

響も作曲に加わった『三千世界』が始まると、野生味あふれる響の獰猛なドラミングが会場を大きく揺さぶる。続くアップテンポなナンバーの『EGO』では、優介が下手、燿が上手へとポジションを入れ替え、うねるようなグルーヴと躍動感でフロアを牽引した。激しいドラムビートから雪崩れ込んだ『BURNING SOUL』では、優介、彩雨、燿がステージ最前へ。ステージ上手で繰り広げられた彩雨の流麗なキーボードソロと優介の咽び泣くギターソロの掛け合いは、まさに圧巻の一言だった。

『ENEMY』では燿のテクニカルなベースソロが煌びやかに主張し、続く妖しげなイントロから奏でられる『Desire』では幻想的な照明の中、曲調の変化に合わせてオペラーが美しく表情を変えながらノリを創り出していく。まさに「メンバーとオペラーで特別な空間を作り上げてきた」ことが、よくわかる景色となり、フロアに広がっていた。 ここで、優介、彩雨、燿、響の4人によるインスト曲 『Apocalypse』を披露。優介の表情豊かなギタープレイ、彩雨のセンターでの優雅な鍵盤、燿の重厚なボトム、そしてスティックを何度も宙に投げ時に立ち上がってビートを刻む響のアグレッシブなパフォーマンスが完璧に融合し、息をのむほど美しく力強いシンフォニーを描き出した。

静寂に包まれたステージに、再び苑が登場。彩雨が静かにピアノの前に立ち、繊細で美しいピアノソロを奏でる。その旋律に導かれ、バラード『愛を知りたかった幼き日々よ』を優しく切なく歌い上げると、観客は息をひそめてその圧倒的な世界観へと沈み込んだ。しかし、その静寂を引き裂くように、苑の不穏な低音の歌声からシングル曲『AGONY』へと急転する。ダークで硬質なバンドサウンドが激しく火花を散らし、空間の色彩を塗り替えていく。

本編はついにクライマックスへと向かう。アルバムタイトルを冠した壮大なナンバー『郷愁のシネマトグラフ』で感動的な情景を描き出し会場を感動に包むと、続いて、優介の哀愁を帯びたギターから始まった『あなたがいた日々』では、まるでこれまでのツアーの情景を愛おしむように、フロア中にあたたかい手拍子が鳴り響いた。そして、本編の最後を飾るのは『Endroll』。彩雨の繊細なソロ演奏から優介の情熱的なギターソロへと繋がり、燿と響のリズム隊による重厚で力強いビートが炸裂する。そこに苑の限界突破のハイトーンが重なり、アルバム終盤の楽曲が完璧な流れで再現されたこのブロックは、まさに1本の重厚な映画を観終えたような、深く心地よい充足感が会場を包み込んだ。

オペラーの鳴り止まないアンコールの声に呼び戻され、ツアーTシャツに着替えたメンバーが再び登場。MCでは豊洲PITのブルーレイの話題などで客席との和やかなやり取りを見せた後、「今日はアンコールでやることがいっぱい。僕のソロ歌を聞かせていいですか？」という苑の前振りの後、サプライズが敢行。苑が「ハッピーバースデー」を優しく歌い出すと、ステージにバースデーケーキが登場。この日誕生日を迎えた彩雨へのサプライズが行われ、会場は温かい拍手に包まれた。

その温かい空気の中、さらに最大のサプライズとなる発表が。2027年7月11日（日）、Kanadevia Hall（東京ドームシティホール）での「20th Anniversary Live」の開催が発表されると、バンドの記念すべき20周年を飾る大舞台の知らせに、歓声と地鳴りのような拍手が会場を包んだ。

ツアー完走を迎えたメンバーのコメントは、未来へのさらなる可能性に満ちていた。

彩雨は「アルバムの世界観を表現するのがうちは得意。このアルバムを作ってよかった、全国ツアーをやってよかった」と充実感を滲ませ、燿は「来年のカナデビアホールに向けて、ここからの一本一本のライブを大事にやっていく」と未来を見据えた。響が「ツアー初日から今日への進化がすごかった。20周年に向けて、この1年で1000人ファンを増やします！」と頼もしく宣言すれば、優介も「公演を重ねるごとに、アルバムの楽曲をますます好きになり、ともにライブを作り上げてきたファンへの思いも一層深まった。20周年の大舞台に武者震いします」と笑顔を弾けさせる。最後にフロントマンの苑が「『三千世界』のようにライブで遊べる楽曲ができ、引き出しが増えた。20周年に向け、昨日はなかった新しい音楽を生み出していきたい」と、尽きることのない進化への確信を語った。

メンバーの熱い決意表明を経て、苑が改めてフロアを見渡して優しく語りかける。「このツアーのアンコールは、とにかく懐かしい曲ばかり。久しぶりに来てくれた人が、『あっ』となってくれるのが、すごく良い景色。今日もこの会場を笑顔で埋めていきましょう」、そんなメッセージに続いて、苑が「久しぶりに、俺が煽っちゃおうかな」と不敵な笑みを浮かべる。完璧な歌唱を届けることを最優先するため、過酷なツアースケジュールの中では煽る役割を他メンバーに“押し付けていた”とユーモアを交えて明かしつつ、「でも、ファイナルなんだからもういいでしょう！」とフロントマンとしての牙を剥き出しにする。「さあやろうぜ！ やりたいようにやっていけー！」。

その凄まじい咆哮に、フロアのボルテージは瞬時に沸点へと到達。ここからは苑の言葉通り、摩天楼オペラの歴史を彩ってきた珠玉の過去曲たちが、容赦なく襲いかかる狂乱の時間が幕を開けた。

ダークな世界観の名曲『落とし穴の底はこんな世界』で優介と彩雨が上手から限界までフロアを煽れば、『悲哀とメランコリー』では、苑の呼びかけに、客席もタオルを掲げてそれに応える。メンバー全員がコーラスとシャウトを重ねた『クロスカウンターを狙え』でフロアを大きなうねりへ巻き込み、続く『GLORIA』では、フロアとの美しい大合唱が響き渡った。

「さぁラストだ、歌おうぜ！LOVEZに響かせて！」この夜の、そしてツアーを締めくくる本当のラストナンバーは、摩天楼オペラの誇り高きアンセム『喝采と激情のグロリア』だ。会場が色とりどりの美しい光で染まり、フロア中から湧き上がった凄まじい大合唱がバンドの旋律と美しく重なり合う。曲の終盤、苑がそっと人差し指を唇に添えると、それに応えるようにフロアが静まり返る。一筋の光を浴びた苑が、極限まで高く長く声を響かせた完全なアカペラ歌唱は、時を止めるかのような崇高な美しさだった。この日、一番の大歓声と拍手が送られる中、「これから先も、何年も何十年も摩天楼オペラをよろしくお願いします！」。そのメッセージを送った後も最後まで伸びやかな歌声を響かせて楽曲は完結した。

演奏を終えると、5人はステージ中央で固く手を繋ぎ、深々と一礼。笑顔と達成感に満ちたメンバーがステージを後にし、映画「Cinematographe」は最高のエンディングを迎えて幕を閉じた 。

最新アルバム『Cinematographe』が描く「生きる葛藤」というテーマは、このツアーを経て、オペラーの熱と混ざり合うことで、最も美しく強い生き様へと昇華された。完璧な演奏、飽くなき進化、そしてファンと共に歩む姿勢。来たるべき20周年「Kanadevia Hall」での公演に向けて、現在の摩天楼オペラは、かつてないほどのエネルギーに満ちている。もしあなたがまだ彼らの生み出す「極上のドラマ」に触れていないなら、今すぐにその重厚で美しい旋律を耳にし、そしてライブへ足を運んでほしい。そこには、どんな映画よりも熱く、美しい生き様が刻まれている。

Writer：紫浦 央　Photographer : Litchi　Hair & Make Up : Rie Fukazawa（M’s hair & make-up）

＜セットリスト＞

＜LIVE＞
MEMBER’S PRODUCE LIVE
[DAY1&2] 燿presents『BETTER THAN LOW’26』
10月30日（金） 盛岡CLUB CHANGE WAVE
10月31日（土） 盛岡CLUB CHANGE WAVE

[DAY3] 彩雨presents 『#あなたの摩天楼はどこから』
11月7日（土） HOLIDAY SHINJUKU

[DAY4] 優介presents『渋谷屋内音楽堂』
11月21日（土） 渋谷GARRET udagawa

[DAY5] 響presents『Cause a Riot’26』
11月29日（日） 柏PALOOZA

[DAY6&7] 苑presents『Skyscraper Of Dystopia’26』
12月18日（金） 札幌PENNY LANE24
12月19日（土） 札幌PENNY LANE24

＜関連リンク＞
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